Искусство - это я
и ты
Почему именно так?
У каждого из нас есть то, что позволяет оставаться на плаву.
Тот спасательный круг, который бросает судьба,
чтобы людям было чему радоваться.
И очень часто это спасение человек находит именно в искусстве,
причем не важно каком.
Просто вспомните, что вы делаете, когда вас переполняют эмоции.
Вы включаете музыку, смотрите фильмы, кто-то рисует.
Делая это, вы становитесь частью чего-то большего.
Тот спасательный круг, который бросает судьба,
чтобы людям было чему радоваться.
И очень часто это спасение человек находит именно в искусстве,
причем не важно каком.
Просто вспомните, что вы делаете, когда вас переполняют эмоции.
Вы включаете музыку, смотрите фильмы, кто-то рисует.
Делая это, вы становитесь частью чего-то большего.
Вдохновение
Это состояние настолько эфемерно, что кажется оно и вовсе не существует, а все разговоры о нем лишь выдумки людей, у которых что-то получается.
Или наоборот прекрасный способ объяснить, почему ты ничего не делаешь.
Или наоборот прекрасный способ объяснить, почему ты ничего не делаешь.
Однако, если мыслить в таком русле, получится, что все гениальные произведения были написаны лишь оттого, что их авторы были мастерами своего дела.
Как тогда быть с теми, кого, допустим, никто не знал, у кого не было достаточного количества знаний, но кто несмотря ни на что добился успеха? Как быть с теми, кто шел против правил и создавал свои?
Только ли мастерство залог того, что спустя века о тебе все еще будут помнить?
Нет. Не только. И в таком случае нам не остается иного пути, как признать, что вдохновение все же существует!
Существует, но приходит далеко не всегда и не ко всем, что, конечно, печально, но не критично, так как творить можно и без него.
Оттачивать навыки, делать подготовительные работы, чтобы конечная работа была выполнена на 100% даже в условиях отсутствия вдохновения.
У меня, правда, такое случается довольно редко...
И все мои рисунки, не считая работ, сделанных в художественной студии, по сути всего лишь этюды и зарисовки, написанные в момент, когда что-то настолько привлекло мое внимание, что я просто не смогла пройти мимо.
Как тогда быть с теми, кого, допустим, никто не знал, у кого не было достаточного количества знаний, но кто несмотря ни на что добился успеха? Как быть с теми, кто шел против правил и создавал свои?
Только ли мастерство залог того, что спустя века о тебе все еще будут помнить?
Нет. Не только. И в таком случае нам не остается иного пути, как признать, что вдохновение все же существует!
Существует, но приходит далеко не всегда и не ко всем, что, конечно, печально, но не критично, так как творить можно и без него.
Оттачивать навыки, делать подготовительные работы, чтобы конечная работа была выполнена на 100% даже в условиях отсутствия вдохновения.
У меня, правда, такое случается довольно редко...
И все мои рисунки, не считая работ, сделанных в художественной студии, по сути всего лишь этюды и зарисовки, написанные в момент, когда что-то настолько привлекло мое внимание, что я просто не смогла пройти мимо.
Так, к примеру, произошло и с этим домом, который я увидела в августе 2018.
Он напомнил мне корабль, а провода, протянутые к нему, канаты.
Возникла идея передать это.
Передать тот образ, который я собрала из реально существующего дома и своих мыслей о нем.
И получилось ведь. По крайней мере мне так кажется.
Он напомнил мне корабль, а провода, протянутые к нему, канаты.
Возникла идея передать это.
Передать тот образ, который я собрала из реально существующего дома и своих мыслей о нем.
И получилось ведь. По крайней мере мне так кажется.
 |  |
Иногда нужно просто брать и делать, а если ничего не выходит, делать еще и еще пока наконец не достигнешь желаемого результата!
В моем случает подобная формулировка работает с теми сюжетами, которые я вижу каждый день.
Раньше это был вид из окна дома (см. выше), а теперь вид на Русский мост (см. ниже).
Раньше это был вид из окна дома (см. выше), а теперь вид на Русский мост (см. ниже).
А еще совет с повторением сюжета работает, когда рисуешь людей!
Правда-правда.
Причем не обязательно изображать одного и того же человека в одной и той же позе. Нет. В данном случае можно и даже нужно рисовать кого угодно, где угодно и как угодно.
Скорее всего поначалу у вас мало что будет получаться, если только вы не гений, но со временем у вас появится своя манера скетчинга (если мы говорим о графическом рисунке), появятся свои "фишки"...
Не знаю есть ли предел, которого можно достигнуть в изображении людей, поэтому скорее всего даже на этапе, когда ваши зарисовки будут нравится окружающим, вы все равно будете находить в них недочеты.
Или нет, кто знает...
Причем не обязательно изображать одного и того же человека в одной и той же позе. Нет. В данном случае можно и даже нужно рисовать кого угодно, где угодно и как угодно.
Скорее всего поначалу у вас мало что будет получаться, если только вы не гений, но со временем у вас появится своя манера скетчинга (если мы говорим о графическом рисунке), появятся свои "фишки"...
Не знаю есть ли предел, которого можно достигнуть в изображении людей, поэтому скорее всего даже на этапе, когда ваши зарисовки будут нравится окружающим, вы все равно будете находить в них недочеты.
Или нет, кто знает...
 |  |  |  |
Мауве сказал, что я испорчу, по крайней мере, десяток рисунков, прежде чем пойму, как нужно работать кистью...
Винсент Ван Гог
из письма к брату Тео Ван Гогу
Было время, когда так хотелось, чтобы кто-нибудь сказал мне нечто подобное.
Что однажды количество перейдет в качество. Что неудавшаяся картина не повод бросать то, чем ты по сути живешь...
Да, было время.
А потом появились люди.
Люди, которые увидели во мне что-то такое, чего не было у других.
Люди, поверившие в меня, когда я сама чуть не перестала в себя верить.
И я безмерно им благодарна, потому что сейчас, когда у меня что-то не получается, я знаю, что получится в следующий раз, а если не получится, значит следующий раз еще не наступил.
Что однажды количество перейдет в качество. Что неудавшаяся картина не повод бросать то, чем ты по сути живешь...
Да, было время.
А потом появились люди.
Люди, которые увидели во мне что-то такое, чего не было у других.
Люди, поверившие в меня, когда я сама чуть не перестала в себя верить.
И я безмерно им благодарна, потому что сейчас, когда у меня что-то не получается, я знаю, что получится в следующий раз, а если не получится, значит следующий раз еще не наступил.
Критика
Однажды я осознала, что перестала воспринимать ее должным образом.
С одной стороны я считала себя хорошим художником, а с другой перестала объективно оценивать свои работы и принимать оценку других людей...
Возможно, именно тогда за неимением лучшего во мне проснулся внутренний критик и начал критиковать все подряд.
Я так говорю - проснулся - будто это Смауг какой-то, проснулся, сжег до тла все вокруг и опять уснул, нет.
Все немного иначе.
Критик есть в любом человеке, просто он может долго не выходить из тени, быть серым кардиналом, а потом нанести удар, который не каждый сможет перенести.
Хорошо, что моя самокритичность не довела меня до точки не возврата, где бы я бросила рисовать.
Не могу представить кем бы я была без всего этого.
С одной стороны я считала себя хорошим художником, а с другой перестала объективно оценивать свои работы и принимать оценку других людей...
Возможно, именно тогда за неимением лучшего во мне проснулся внутренний критик и начал критиковать все подряд.
Я так говорю - проснулся - будто это Смауг какой-то, проснулся, сжег до тла все вокруг и опять уснул, нет.
Все немного иначе.
Критик есть в любом человеке, просто он может долго не выходить из тени, быть серым кардиналом, а потом нанести удар, который не каждый сможет перенести.
Хорошо, что моя самокритичность не довела меня до точки не возврата, где бы я бросила рисовать.
Не могу представить кем бы я была без всего этого.
Одно дело, когда тебе дают конструктивную критику и, не мешая становлению тебя как художника, только направляют, рассказывают, на что стоит обратить внимание в следующих работах; и совсем другая ситуация складывается в случае, если тебя на протяжении долгого времени только хвалят или наоборот критикуют.
Ты постепенно начинаешь терять чувство реальности.
Можешь смотреть на картину и не видеть очевидные вещи вроде отсутствия воздушной перспективы и тому подобное...
Можешь смотреть на картину и не видеть очевидные вещи вроде отсутствия воздушной перспективы и тому подобное...
Немного о прекрасном
Все мы воспринимаем мир по разному...
Примите это.
А вообще здесь должен был быть большой и красивый текст, но что-то пошло не так.
У меня закончилось вдохновение...
Примите это.
А вообще здесь должен был быть большой и красивый текст, но что-то пошло не так.
У меня закончилось вдохновение...
 |  |  |
Для художника прекрасно все, поскольку во всем сущем его взгляд обнаруживает характер, то есть внутреннюю правду, проступающую сквозь форму. А в ней-то и кроется красота.
Огюст Роден
французский скульптор
 |  |  |
Красота кроется в каждом из нас, нужно лишь научиться ее видеть.
То, что создано природой не может быть ужасно.
Оно может быть необычным, непривычным,
может отличаться от принятых канонов, но всегда будет уникальным и поэтому прекрасным.
И задача художника не копировать то, что он видит, а передавать на бумаге или холсте свои чувства и эмоции.
Не пытаться мыслить поверхностно, а смотреть глубже.
Оно может быть необычным, непривычным,
может отличаться от принятых канонов, но всегда будет уникальным и поэтому прекрасным.
И задача художника не копировать то, что он видит, а передавать на бумаге или холсте свои чувства и эмоции.
Не пытаться мыслить поверхностно, а смотреть глубже.
Мастерами можно назвать тех, кто собственными глазами смотрит на виденное всеми и умеет обнаружить красоту в вещах, которые другим кажутся вполне обычными
Огюст Роден
французский скульптор
